La composición de bandas es uno de los beneficios más independientes del mundo del cine. De hecho, muchos compositores cinematográficos prefieren definirse a sí mismos simplemente como ´compositores ´, y ciertamente la mayoría de ellos son conocidos tanto por su música de cine como por su música de concierto. Ya sólo por este motivo, los compositores cinematográficos constituyen un interesante grupo de creadores, puesto que abarcan dos de las disciplinas artísticas más importantes de la cultura de los siglos XX y XXI. Ya desde los albores del cine del mundo, la música que se interpretaba para acompañar las imágenes de la película fue parte esencial de la cinematografía. Hoy en día, las bandas sonoras musicales > se utilizan para transmitir al público lo que no puede expresarse con palabras. En ese sentido, puede decirse que la música de cine constituye una versión moderna del coro griego, ya que se encarga de transmitir los acontecimientos y emociones de una película de una forma sutil y poderosa, y ayuda al espectador a sumergirse en la historia. La música cinematográfica > ha contribuido tanto al desarrollo de la música popular del siglo XX como a la evolución del propio medio cinematográfico. A través de las Bandas sonoras > de las películas, millones de espectadores se han ido familiarizando inconscientemente con la evolución de todos los géneros musicales, incluida la música clásica contemporánea. La obra de los compositores entrevistados en este volumen abarca un período de más de seis décadas e ilustra la evolución que ha experimentado la música cinematográfica a lo largo del siglo XX. Son estos compositores quienes, con sus propias palabras, ofrecen al lector su visión acerca de este preciso y complejo arte y describen su sensibilidad musical. Como complemento a las entrevistas, se incluye un CD recopilatorio que contiene un tema representativo de cada uno de los compositores que protagonizan la presente obra.
